朱思维说起餐酒搭配，恐怕没有人会怀疑这么做的意义。美食与美酒结伴出场，相互呼应或者相互映衬，结果相得益彰，获得1+1大于2的效果，自是美事一桩。再加上酒与食物的搭配可以千变万化，也是非常让人有参与感的尝试。
但如果说让葡萄酒如果与音乐搭配呢？会不会有附庸风雅之嫌？
1842年门德尔松在给Marc-André Souchay的信中对音乐和文字做过一番比较:
“人们经常抱怨音乐的意思太含糊不清。但对我而言恰恰相反，与音乐相比，不仅一段演说，甚至每个单独的词语对我而言也都太过模棱两可，太容易被误解了。音乐充实灵魂的能力比文字强过千白倍。我喜欢的音乐向我传达的思想无法转述为文字，并不是因为它们太过无限，恰是因为它们太过有限了。”
门德尔松的话很值得玩味。对于喜欢某种音乐的人而言，一首熟悉而喜爱的乐曲，所传达的含义和情绪都是相对明确的，这里面当然加入了个人的主观体验。与爱酒之人对酒的欣赏几乎也是如出一辙。
诚然，无论美好的音乐还是美妙的葡萄酒，都可以单独拿来享受。但音乐和酒服务于人不同的感官，如果能在同时让味觉、嗅觉和听觉同时获得美好的享受，而且还能找到两者在风格或者内涵上的联系，带来更强烈、更复杂的整体体验，又有何不可？
先前经常跟一些喜欢古典音乐同时又爱葡萄酒的朋友畅想，可否组织一场“一支会”，10人以下比较私密而舒适的环境，每人自选一支酒，搭配一支与酒呼应的音乐，与其他爱乐爱酒之人一起分享音乐和酒的妙处，或许会获得非常难忘的体验。
这个想法直到最近才实现。法国顶级音响系统厂商Devialet的朋友听说了这个想法，愿意提供他们的专用场地和最好的音响设备来举办一场这样的聚会。Devialet是一家以科技及声学工程为导向的顶级音响品牌。能在其位于上海新天地劳斯莱斯专卖店隔壁的品牌商店经过声学设计的密室里举办一场音乐与酒的盛会，乐迷和酒友们自然是求之不得。
这场“密会”一共有9位乐迷同时是酒迷参加，每人带上一支曲子和一支酒，主题风格不限。
意想不到的是，这场活动的体验完全出乎意料的精彩，几乎成了令人久久难忘的一次盛会。几位朋友彼此也还算相互熟识，对彼此的品味和爱好有一定了解。Devialet音响系统看起来极简设计而小清新的表面，却有着一颗激昂奔腾的心，从我们带的数码音乐文件，到CD，到黑胶唱片，无一不展示出令人动容的表现。与各位酒友用心挑选的酒款一起，奉上通过感官直接打动灵魂的难忘一夜。像门德尔松所说，这样的情感震动用文字，恐怕还是很难描绘出来的。
如果知味的读者们也有兴趣进行这样的尝试，我把这次“音乐与酒的密会”的一部分记录分享在下面，如果看完大家觉得还算有意思，不妨也按着这个玩法来试试看。
这样的活动，知味将来还会尝试着举办。不过这真的是非常亲密和私人化的一种分享形式，每次只能容纳非常少量的朋友参与。如果有读者朋友有兴趣参加我们在上海的活动，可以加知味君的个人微信TasteSpirit说明情况，我们尽量安排，提前邀请。
以下便是我们中的4位乐迷和酒友分享的音乐（可以在微信中直接播放）和美酒的记录。搭配效果如何，大家自己评判吧：
1.分享人：Queenie
酒：
Henri Giraud Fut de Chene Champange
亨利·吉罗无年份过桶香槟
音乐：
Capercaillie雷鸟乐队的Tighnn Air A’mhuir Am Fear a Phosas Mi
我带的这支香槟来自于香槟区著名的特级园村庄Aÿ ，由75%黑比诺及25%霞多丽葡萄混合酿造而成。这是唯一一家只使用本地橡木桶的香槟坊，橡木桶的原料都是来自Argonne森林，这片森林曾经为香槟区几乎所有酒厂橡木桶提供原料。这是迄今为止我最爱的香槟，每次喝她都带给我无尽的思考，气泡细腻，酒体成熟，饱满，复杂，多层次感，明亮的酸度如此抓人（可能是我个人比较偏爱酸度）。
都说香槟最好配音乐，可是配它不容易，要空灵，要清澈，要复杂，要性感，要有深度，也必须大气！最后选了这首曲子，来自苏格兰的Capercaillie雷鸟乐队，新式凯尔特风格的代表，开曲的吉他像细腻的气泡不断地从杯壁上脱离下来，缓缓上升，歌者的声音清澈、柔软、悠远，只是一段前奏就足够把你拉进一段悠远的回忆…顺着回忆啜一小口，感受香槟在口中的变化。56秒处加入了一个休止，再次唱起的时候，像是含着的香槟瞬间在口中荡漾开来，不断的回旋，酸度在舌尖跳舞，伴随悠扬的苏格兰风笛声，莫名地就跟着一起哼唱，像被感知般的，而妙的是，整首歌都是用凯尔特语演绎的，文字我完全不懂。
香槟浸在音乐里的感觉如此美妙…音乐不停，香槟不止
2.分享人：Frank
酒：
Chateau Pape Clement 2009, Pessac-Leognan, Bordeaux
克莱蒙教皇堡2009年份红葡萄酒，佩萨克-雷奥良，波尔多
音乐：
Beethoven Piano Concerto No.5 in E flat major“Emperor”OP.73
贝多芬第五号钢琴协奏曲《皇帝》降E大调，James Levine & Chicago Symphony Orchestra & Alfred Brendel演奏版本
降E大调，第五号钢琴协奏曲《皇帝》是贝多芬所有的钢琴协奏曲作品中，规模最为庞大的一部，故常被人称为《皇帝协奏曲》。和来自佩萨克-雷奥良的黑教皇一样，都有宏伟且精巧的结构——厚实的中低音声部、缜密的弦乐团表现以及主奏钢琴即以花奏方式弹奏出分解和弦，进而引出了管弦乐部分演奏的乐章主题，非常简洁而又华丽绚烂，就像这支酒中的赤霞珠与梅洛在交互辉映中达到和谐巅峰。
op73是贝多芬为数不多的充满浪漫气息的作品，可以讲是古典时期的浪漫派探索，为后来的浪漫主义乐派奠定基础，同时也是他在向莫扎特第19钢琴协奏曲的致敬。这个含义也是我选定2009年份的原因，在这个结构、果味俱佳的年份，既有经典老派波尔多的强硬也有浪漫精致的法国木桶以及不低比例梅洛带来的精致、圆润、现代感。
宏伟雄壮，音乐的节奏与酒的结构感呼应到妙极。听完大家还觉得不过瘾，有人提议，不妨用Ingram Washington来试试看，刚好现场有张Sweet ‘N’ Low的黑胶，放出来大家边听边喝都沉醉得不说话了。
3.分享人：Eric
酒：
Sadrone Barolo Cannubi Boschis 2007
绅洛巴罗洛卡努比干红 2007
音乐：
Jeff Buckley “ Hallelujah”，黑胶碟版“Grace”
两者的共通处在于都有一种温柔与灵气的的融合，并且都有复杂的多层次表现。
酒的部份是来自所谓现代派的巴罗洛名家Luciano Sandrone所保留的果味与Barolo特有的木质系香气的结合。音乐的部份是来自英年早逝的Jeff Buckley鬼魅般的独特嗓音，干净纯粹，令人起鸡皮疙瘩的纤细感。另外两者都同时带来一种力量感，Barolo入喉后在口腔中留下的单宁感跟聆听后的那种胸腔被重锤过的感觉很相似，并在那之后都是一种内心被填满，很充实，但好像最核心的一样东西又被拿走的感受。
独自一个人喝着这杯酒搭配这首歌时，好像长跪神像前或伏地前进的苦行，但最后的回味是一种灵魂被宽恕的抚慰。如果要用一个词来形容，那就是救赎感。好的意大利酒，很多时候其实还挺适合一个人喝的，就像听Jeff Buckley的歌一样。
4.分享人：Julian
酒：
Didier Dagueneau “Buisson Renard” Pouilly-Fumé, Loire 2002
迪迪埃·达格诺“乡野之狐”，普依芙美，卢瓦河谷2002
音乐：
Brahms The 2 Piano Concertos (Op. 83), Andante-Più Adagio
勃拉姆斯降B大调第二钢琴协奏曲（作品83）第三乐章（行板）
Sir Colin Davis & London Symphony Ochestra &Stephen Kovacevich演奏版本
这首行板有如白日之梦，愁情絮语，心意难平。在夜曲氛围的号声中，钢琴声以咏叹调的形式跳跃而行，乐速渐快，以令人眼睛闪闪发亮的激情以亦不急促的步伐抵达预料中的终点。整个乐章的律动与这支2002年“乡野之狐”的欢快相合，同时挥之不去的矿质感又准准地踏在了勃拉姆斯“暗流涌动”的用意之上。自然拥有不可抗拒的力量来令人叹服和敬畏，这支酒中层层叠叠的味觉感受就是最好的说明。Didier Dagueneau的酒展现的是实实在在的自然之力。
